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Máscaras de Slipknot

Las máscaras de Slipknot tienden a cambiar con cada álbum, por lo que con el sexto álbum “We Are Not Your Kind Now”, echamos un vistazo a la evolución de las máscaras de los nueve miembros.

disfraz de slipknot

Las máscaras de Slipknot se han convertido en una parte fundamental de su identidad desde que la banda se formó en 1995. Fue, por supuesto, el payaso principal de Slipknot quien tuvo la idea de sus máscaras. Fue poco antes del primer concierto de la banda, en Halloween en 1995, y la banda estaba ensayando.

mascaras de slipknot

Icónico, aterrador y, a veces, bastante divertido: las máscaras de Slipknot se convirtieron en una parte de su leyenda temprana que el fotógrafo Paul Harries, quien le disparó a la banda innumerables veces en los primeros días, recuerda haber sido detenido por los fanáticos fuera de los espectáculos y le preguntó si él Había visto a Slipknot sin sus máscaras. “¿Tienen caras reales debajo?”, Se le preguntó una vez. Y con eso, nació una leyenda.

Mejores Máscaras de Slipknot

Corey Taylor

Con rastas sobresaliendo de la parte superior y una cara fantasmal e inexpresiva, el cantante Corey Taylor sintió que su primera máscara permitía que la música de la banda fuera más pura. “La música era básicamente una plantilla para que un montón de chicos guapos vendieran un montón de mierda que no significaba nada. Nos ponemos una máscara y no se trata de nuestras jodidas caras. Siempre será la música primero “.

De alguna manera, la máscara más aterradora de Taylor es la más aterradora de todas en este período. No tenía cabello en absoluto, y tenía una cara casi completamente sin rasgos que parecía cosida a su cráneo. Extrañamente en blanco.

Mick Thomson

La primera máscara del guitarrista Mick Thomson fue una máscara de hockey comprada en la tienda, que luego cambió por una máscara de cuero negro. “A Roadrunner no le gustaban las máscaras”, dijo Clown más tarde. “Tampoco querían nueve chicos en la banda, pero no puedo decir cuántos millones de dólares nos ha hecho esa etiqueta. Me enorgullece saber que estaban equivocados y que yo tenía razón “.

El vol. La versión 3 de la máscara de Thomson fue una evolución relativamente simple de la primera máscara que le había servido durante los dos primeros ciclos del álbum. “Si sabes quién eres, no necesitas un cambio. Creo que lo logré con este para poder entender cómo soy “, dijo.

Jim Root

El guitarrista Jim Root heredó su primera máscara de su predecesor en la banda, Josh Brainard. Una máscara de esclavitud negra, le resultaba demasiado incómodo jugar, así que adoptó una máscara de bufón, ya que pensó que reflejaba mejor su personalidad.

De nuevo, la máscara de Root no cambia mucho. La suya sigue siendo la cara de un bufón siniestro, pero en el Vol. 3 los diamantes alrededor de los ojos son más oscuros y la cara más pálida.

Craig Jones

Inicialmente, el miembro más enigmático de la banda simplemente llevaba un par de bragas sobre su cabeza, antes de que se pusiera un casco viejo, le clavó largas uñas y agregó una linterna en la parte superior.

Por el vol. 3 , la máscara de Jones es ligeramente más grande y las uñas que sobresalen de su cabeza son un poco más largas, pero el aspecto general sigue siendo el mismo: una cabeza de alfiler de esclavitud.

Sid Wilson

La máscara del DJ evolucionó rápidamente de la simple máscara de gas del debut de la banda, a una máscara de gas más en forma de calavera para el seguimiento de la banda. Wilson hizo nueve de ellos, dando a cada uno su propio nombre.

Para el Vol.3 , la máscara de Wilson cambió de nuevo y se convirtió en un cráneo, un esqueleto tradicional con nariz ennegrecida y dientes sucios.

Por All Hope Is Gone , la máscara de Wilson había sufrido otro cambio radical: ahora su rostro se parecía a un Transformer (es un fanático del programa de televisión) y presentaba cejas controlables para permitirle cambiar su expresión.

Shawn Crahan

La icónica máscara de payaso de Shawn Crahan fue la que inició toda la idea. “Estaba en el centro comercial con una novia y entré en una tienda de Halloween. Había una máscara de payaso allí y cuando me la puse, me convertí en otra cosa. Costaba $49 y tenía $50 en mi bolsillo. Se suponía que estaba comprando el almuerzo de mi novia y ella se enojó porque gasté todo mi dinero en esta máscara. Bueno… ella se fue, pero todavía lo tengo abajo.

Como una especie de horrible paciente postoperatorio, Crahan’s Vol. 3 La máscara de payaso era una masa de vendajes ensangrentados envueltos alrededor de su rostro, con una nariz roja macabra en el frente. Después de un rato le arrancó la parte superior para dejar que se le cayera el pelo, haciéndolo parecer aún más como un asesino en serie.

Chris Fehn

Esencialmente, una máscara de gimp, con una boca que se podía cerrar y una nariz larga y fálica de Pinocho que el percusionista Chris Fehn se ‘masturbaba’ con frecuencia mientras estaba en el escenario. “Refleja mi personalidad cómica”, dijo. “Además, lo elegí por el factor de esclavitud”.

Una máscara similar a sus dos primeras, la máscara Vol.3 de Fehn esencialmente solo cambió de color, comenzando a oxidarse y luego finalmente se volvió roja, pero en general permaneció igual: la nariz larga y la boca con cremallera.

Paul Gray

El bajista y compositor Paul Gray inicialmente simplemente envolvería la cinta alrededor de su cabeza, antes de decidirse por una máscara de cerdo de Halloween para el debut de la banda; la banda le había dicho que reflejaba su naturaleza autocomplaciente. Fue criticado por la banda rival Mushroomhead, quien afirmó que les había robado la idea.

Gray fue uno de los pocos miembros de Slipknot que disfrutó del período de Iowa: “Diablos, lo pasé muy bien”, dijo, y usó una versión actualizada, un poco más humana de la máscara de cerdo de látex, que usó en el debut de la banda, pero esto uno tenía hendiduras en la boca.

Joey Jordison

Una noche, cuando era niño, la madre de Joey Jordison llegó a casa de una fiesta de Halloween con una máscara japonesa de Kabuki completamente en blanco, y por lo tanto inquietantemente aterradora. Su mirada sin emociones se quedó con él y lo adoptó para Slipknot.

La máscara Kabuki de Jordison se mantuvo relativamente sin cambios, pero se actualizó con varios diseños y barras de garras diferentes para el Vol.3 . “A veces es muy difícil jugar en las máscaras”, dijo. “Sientes que estás encerrado en el infierno”.